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2015年8月26日水曜日

very very thanks!

やっといろいろな後精算やら片付けやらお礼の連絡やらが一段落つき、
自分の中でのONE Music Camp 2015が終わろうとしています。

改めまして、ONE Music Camp 2015に来てくださったお客さん、アーティストの皆さん、スタッフの皆さん、本当にありがとうございました!皆さんのおかげで、今年も最高のフェスになりました。

今年は主催のメンバーが少し変わって、前のメンバーが残していってくれた遺産を引き継いでの開催になりました。
だからいろいろ新しいことにも挑戦したくて、映画上映やアウトドアステージ『BACK TO THE NATURE』をやろうと決めてスタートしたんですが、想像以上に大変で。

BACK TO THE NATUREは最初やろうとしてた場所が消防署の指導もあってNGになったり、映画上映はとにかく資金がない中どうやって機材を揃えるかに四苦八苦したり。前日いざ投影してみたらスクリーン(ていうか白いビニールシート)がぐにゃぐにゃで映画の出演者の顔がホラーになったり、、、

2つのステージのブッキングや警備計画と並行してこんなことをやってたもんだから、「もうやらなくてよくね?」っていう自分が出てきそうになって。それを蹴り飛ばしてやるって決めたらとにかくやるんだよ!しかも自分が客として来ても楽しめるクオリティのものを!って自分(や仲間)を叱りつけてやってましたよね。

そんな中、仲間たちが仕事で疲れた後の時間を削りまくって(メンバーの1人なんか転職活動しながら)業者への手配してくれたり、警察への挨拶に行ってくれたり、徹夜しまくってwebデザインしてくれたり。
BACK TO THE NATUREをやってくれた仲間のリッキーくんになんか、「とにかく君に任せるから」としかほとんど何も言ってないのにすごくいい空間を作ってくれて。ほんとに助けられました。

あと当日のボランティアのみんな。やっぱ俺なんかも普段会社で働いてるからさ、基本原理が給料もらって何かする、なんだけどこの人たちは損得抜きで朝から深夜まで重いもん運んだり走り回ってくれて。ただの手伝い、ってレベルをこえてるからね、ONEでやることの量や時間ってw 
でも誰も文句いうどころか、最後の後片付けまで率先して頑張ってくれてたよ。音響業者の皆さんやセカンドステージWONDER HIVEのマネージャーやってくれた荒木さんも、自分たちにできる限りを尽くしてくれて。

とにかくみんながあの空間を最高のものにしようって、とんでもないエネルギーを出してくれたんですよね。その事実に、当日は感動しっぱなしだった。

映画『SAVE THE CLUB NOON』のこと。
これはね、俺たちも大好きな梅田のNOONで打ち合わせしてたときに、仲間の大川さんがそういやここ(NOON)のドキュメンタリー映画あるから、上映してみたら?っていってNOONのスタッフさんを通じて製作委員会の佐伯さんって人を紹介してくれて。普通映画上映って製作者とか配給会社とか著作権とかいろいろあって、結構お金かかるんですよね。ところがこの佐伯さんって人がこの映画の趣旨は多くの人にこういう事があるってことを知ってもらうことだって感じで、無償で上映を許可してくれたんですよ。マジでリスペクトするよね、こういう姿勢って。

ただ、映画上映ってたまにフェスでやってるけどあんまり盛り上がってる印象がなかったからどうなるのかなあ、椅子とかもあんまりないし、って不安があったんだけど、いざ上映前になったらお客さんが椅子自分でもって集まって来てくれてて。

ほんとあそび方をよく分かってるっていうか、いいお客さんに恵まれて、すごくそれも嬉しかった。そんで上映したら室内とは全然違う、すごいいい空気になって。映画の力とお客さんのいい感じのグルーヴがあったんですよね。やってよかったな、って思ったよ。

あとWONDER HIVEのバックの壁画を描いてくれたSOTAくん。
彼もNOONのスタッフさんなんだけど、めちゃくちゃいい人で。あの壁画みんな見た?みたよね?俺はすごいエネルギーを感じたよ。普段はもっとクールな感じの絵を書いてるんだけど、ONEのコンセプトとかを伝えて理解してくれて、今回WONDER HIVEの照明はたった2つしかなかったんだけど、後ろの絵が複雑なカラーをもってるから照明みたいな効果があって。あの三田のあたりは鹿も住んでて、偶然にも前日準備のときにスタッフが2匹目撃してて。そこで持ってきたあの絵に鹿が描いてあったから驚いたよね。当日の朝SOTAくんとボランティアのスタッフが時間ない中一生懸命つけてくれた。あと彼はライヴペイントもplec0stm[プレコソトム]ってユニットでやってくれてて、これも素晴らしかった。完成した絵をスタッフが超気にいったから、プレゼントしたら凄い喜んでたよ。

そうだ、夜にメインステージのSTAR FIELDで楽しんでくれてたみんな、マイクで注意したりしてごめんね。
実は去年もちょっと人が多くて危なかったから、今年は柵を設けたほうがいいんじゃないか、っていう意見を出してくれたスタッフがいて。正直、みんなの安全を守る責任を考えたらそれは正しいことだと思ったんだけど、俺はそれ絶対嫌だって言っちゃったんだ。俺たちのフェスは「みんなであそぶフェス」なのに、柵なんかつけたらお客さんとアーティストがはっきり別れちゃって、自由さがなくなるって。じゃあせめてステージに登ったりしちゃダメだよって絵をつけようよってなって、それ付けたんだけど。

これは俺たちが考えつづけなきゃいけない課題だよね。俺たちはお客さんが自由に楽しみたいって気持ちを、どこまで尊重できるか。どんな伝え方をしたら自由と責任っていうのを、自然な形で理解してもらえるか。方法はいろいろあるだろうけど、
要するに本気でリスペクトし合えるかってことだと思う。本当に危ないって判断したら、柵はつけるかもしれないけど、本気でリスペクトしあってたら、同じ空間を良くしようって気持ちは共有できると思うよ。

でもね、あのときneco眠るのステージに上がって事故が起こらないようスタンバってたんだけど、
お客さんがみんな我を忘れるくらい楽しんでくれてるのがよーく見えてさ、それはめちゃくちゃ嬉しかったんだよ。自分の大好きなアーティストが素晴らしい演奏をしてて、それでお客さんが喜んでくれてて。neco眠るって、みんなも知ってのとおり超楽しいグルーヴをもっているんだけど、間近で聴いてたら凄く繊細な音を出してたよ。

そんな感じでとにかく1日の間にめまぐるしく色んなことが起こって、でもお客さんはみんなキラキラ笑ってて、自由に楽しんでくれてた。ドラム缶風呂も入る人いるかなあとか言ってたらみんなガンガン入ってたしww あとでお客さんのインスタの写真とか見てたら、テントとか料理とかプールとかアスレチックとか、それぞれあそび方を色々工夫してて。
あの自由すぎる空気はお客さんが作ったものだし、みんなが自分の責任をもってあそんでた結果だと、心から思うよ。

アーティストの素晴らしい演奏にかんしては、いうことはないよ。あそこにいた人にしか、きっと分からないと思うし。最後のLITTLE BITCHが機材トラブルをものともせず、最高の瞬間を作ってくれたこととかも。ミッシェルのジェニーのとき、マジでテンション上がったなあ!

そうだ、最後に今年は朝にふるまい豚汁を出したんだよね。
これはまあ、みんなへの感謝ってのもあるんだけど、それ以上になんかやりたかったんだよね。面白いじゃないですか?朝に無料で豚汁出すフェスって笑
自然の中で過ごす朝ってすごくお腹すくしさ、絶対に朝豚汁食べたらウマいってもうその味とかみんなが食べてる絵が浮かんで、やらずにはいれなかったんです。結局俺食えなかったけど、こんな俺たちの気持ちを汲んで一生懸命作ってくれたあきのりくんにマジで感謝するよ。
(限定100杯だったから、食べれなかったひとごめんね。)

たった1日のことなんだけど、みんなからもの凄い影響を受けて、
もっともっと楽しい、素晴らしいフェスを目指していくよ。

みんな本当に、本当にありがとうございました!

ONE Music Camp
佐藤大地

写真はふるまい豚汁を作ってくれたみなさん。
photo by Kazuki Takahashi



2015年6月14日日曜日

コラム / LINE MUSIC使ってみた

こんちは!ONEのsatoです!
いよいよ日本でも定額制音楽配信サービスのLINE MUSICがスタートしましたね!
8月末までは無料ということで、早速使ってみました。
https://music.line.me/landing

検索性やアーティスト・楽曲をセレクトしてから音楽が流れだすまでの時間はあっという間!
想像以上に早いです。YOUTUBEのような流れだすまでのタイムラグ・広告のイライラはありません。なんというか、LINEのメッセージのやりとりのサクサク感を思い浮かべてもらったら近いかもしれません。このあたりは大したものです。

さて肝心の登録アーティスト、楽曲ですが、これは何というか一長一短。
例えば今年ONEに出演する鎮座DOPENESSやneco眠るはバッチリ登録されてますが、ROTH BART BARONは一部のみ、吉田ヨウヘイgroupはなし、といった具合です。自主でのリリースアーティストはほぼ全滅でした。

洋楽では例えばニルヴァーナはデラックス・エディションのバージョンまで入ってますが、ブラーやオアシスは入ってません。PRINCEなんかは最近の楽曲は入ってますが過去の音源はほとんど入ってません。

他に適当にこれ聴きたいな、と思ったアーティストをいろいろ検索してみました。
スーパーカー、spoon、foster the people、ogre you assholeなど結構ヒットしました。
奥田民生や曽我部恵一はヒットせず、というかコンピやオルゴールの楽曲だけでした。
楽曲の権利をもっている会社などによって異なるんでしょうが、
この辺りはスタートして順調に利用者が増えてくれば将来的には増えていく、
というところでしょうか。

所感としては結構使える、という印象です。あ、あれ聞きたかったと思っていた最新の作品もわりとヒットしたし、ほとんどストレスなく使える。ただユーザーの音楽ライフを革命的に変えるかと言ったら、物足りない部分もあります。アメリカのPANDORAみたいにユーザーごとにカスタムされていくレコメンド機能があったらもっと面白いのにな、と思いました。こちらは今後発表されるAPPLE MUSICに期待しましょう。

これでレコード屋さんやレーベルが潰れる、という人もいますが、僕はあまり思いません。高音質のハイレゾやアナログ盤の価値はむしろ上がるんじゃないでしょうか。LINE MUSICは所有できるものではないし、音質もまあ聴ける、ってレベルだし。
例えばラジオが生まれたとき新聞がなくなるって言われて、テレビができたときはラジオがなくなるって言われて、インターネットが生まれたときテレビがなくなるって言われたけど、結局全部なくなってないww 要は知恵と工夫しだいなんだと思います。まあ僕もタワレコで働いてたから死活問題なのはよく分かるけど。

それより気になるのはちゃんとこれアーティストにお金が落ちるシステムになってるのかってこと。
結局のところアーティストがいい曲作ってくれてナンボなんだから、LINEにせよAPPLEにせよそのへんのスタンスをはっきり掲示してほしいです。LINE MUSICのサイトやインタビューにもその辺はほとんど触れられていませんでした。
良いアーティストにはちゃんとお金を落とせるようにして欲しいですね。
<sato>


2015年5月18日月曜日

コラム / 毎回が奇跡だし、同じものは二度とない。

久しぶりにフジロックのドキュメンタリーDVD『FUJIROCKERS』を見た。

主催でありsmashの代表の日高さんのインタビューや、自分が行っていた頃のアクトの映像を見るといつも胸が熱くなる。間違いなくここがONEの原点で、いつか超えて行きたい大きな目標だ。

ライヴを見ていくなかで、ふと気がついたことがある。
ジョー・ストラマー、忌野清志郎、ブランキー・ジェット・シティ、ゆらゆら帝国、ホワイト・ストライプス、エリオット・スミス、ピールアウト、スーパーカー、ミッシェルガンエレファント、、、

全てもう、解散してしまった、もしくは死んでしまったアーティストたちだ。

過去を振り返って懐かしむのは好きじゃない。
でも、これだけは言える。
フェスというのは毎回が奇跡だし、同じものは二度とない。<sato>

photo by Tomomi Ito


2015年4月30日木曜日

コラム / 俺は白紙のコメントカードを付ける!

久しぶりに太陽の塔を見に行った。
太陽の塔がいつもすごいなって思うのは、解説とか説明とかを必要としないことだ。
太陽の塔の下に、よくある作品のタイトルや解説はついていない。
実物を見たことがある人は分かってくれると思うけど、太陽の塔とは・・・とか由来とか意味とかそういうのはいらない。
見れば分かるんだもの。

僕もそうだけど、作品に対して深読みグセみたいのがついてて、映画やマンガとか小説とか、「これは実はこういう意味で・・」って考えたり、ネットでそういうの研究してる人がネタバレサイト的なのを作ってたりとか、そういうのが楽しいこともあるんですけど、例えば『ゴッドファーザー』のマーロン・ブランドの存在感とか、ブルースリーの「アチョー!」ってネタバレもクソもないと思うんですよね。
いや、あれは実は撮り方に工夫があって、、、とか。

そういえば昔働いてたタワレコでコメントカード(これこそ解説だw)をたくさん書いてたんですが、
先輩が「本当にすごい、最高の作品に出会ったら俺は白紙のコメントカードを付ける!」っていってたなあ。お客さんにとったら意味不明だし、結局先輩、そのコメントカードを付けることはなく辞めたけど。<sato>



2015年4月12日日曜日

コラム / 何でフェスをはじめたんですか?

ボランティアさんとは事前に必ず直接お会いして話をするんですが、
たまに聞かれるのが「何でフェスをはじめたんですか?」という質問。

簡単にいうとフジロックが好きすぎて、自分でもやりたくなった、というだけなんですがww
はじめる時、どんなフェスにしたいのか、という事も考えました。

もちろんやるからには最高のフェスにしたい。
じゃあ自分にとって最高のフェスやイベントってどんなイベントなんだ?
フジロックは確かに最高なんだけど、じゃあフジロックのどんな瞬間が最高なんだろう?
フジロック以外でも、このイベント最高だな!って思ったのはどんなときだっただろう。

ラインナップがいい?自然の中で環境がいい?仲間といるのが楽しい?
どれも要素としてはあるけど、決定的な本質じゃない。

僕が最高のイベントだと思う瞬間は、
そこで鳴っている音楽が素晴らしくて、最高に嬉しい、楽しい、気持ちいいと思っているときに、
ふと隣を見たら、全然知らない誰かが、自分と同じように喜んでるいのを見つけたとき。
アーティストもその喜びを感じて、さらに演奏が素晴らしくなっていくようなとき。

共感といったら簡単だけど、もっと深い「喜びを共有するグルーヴ」みたいのが、目に見えるような瞬間。

そんな瞬間を、僕らは「ONE」という名前と、「みんなであそぶフェス」というコンセプトに込めました。

ONE Music Campがその理想を達成できているかは、お客さんが決めることだけど
僕らが大切にしている価値観は、こういうことです。<sato>

photo by Hiroshi Maeda



2015年2月6日金曜日

コラム / 革命は静かに起こる

久しぶりにソウルフラワーユニオンのCDを棚から引っ張り出して聴いた。
いつ聴いても太く長い河のようなエネルギー、有無を言わせぬ説得力。
僕はその流れに揺られながら、ある風景を思い出していた。

ソウルフラワーユニオンのライブを初めて見たときのこと。
時期はあまり覚えていないけど、8年前くらい、場所は梅田のバナナホールだった。
ステージに彼らが登場して、せーの!で音を鳴らした瞬間、体が震えて、いきなり涙が出てきた。 

自慢じゃないけど、僕はライブを見て泣くようなタイプではない。つまらないライブだったら途中で帰るし、泣かせようとする演出や歌詞があったりすると途端に冷める。だから自分でもびっくりした。ライブでいきなり泣くなんて、それが初めてだった。

ソウルフラワーユニオンの柔軟で大きな音や、中川さんのいきいきとした表情からは、音楽が好きで好きでたまらない!っていう感じが、理屈抜きで伝わってきた。最初にせーの!で鳴らしたたった一音に、彼らの音楽への愛情と真摯な姿勢が、全て凝縮されていた。

そのときから僕の音楽に対する考え方、信頼のようなものは確実に変わった。音楽は単なるエンターテイメントではなく、その人の生き方の表出なんだと。そしてそれを他者に伝える、共感性の波のようなものなんだと、そのとき体感したからだ。

素晴らしい音楽や芸術、自然の風景にふれるとき、心の中でこうした変化が稀にある。
奈良美智の絵を初めて生で見たとき、はじめて行ったフジロックで朝まで踊り明かしたとき、地元の長野で音もなく降り積もる雪景色を見ていたとき。それは静かに心の中で起こっている、大げさに言えば革命のようなものなのだ。<sato>

photo by Tomomi Ito


2015年1月29日木曜日

コラム / 全てのものは2度作られる、のか?



はろー、ONEのsatoです。

ONEでやりたい事が多すぎて頭がふわーっとしてくるので、
スケッチブックに鉛筆でONE MUSIC CAMPの基本コンセプトを書き出してみました。

有名な「7つの習慣」って本に、建築で「設計図」と「工事」があるように、全てのものは2度作られる、と書いてありました。計画とイメージする事が重要なんだと。

でも、実際は2回どころじゃなくて、ホントにやりたい事は、頭のなかで、紙の上で、打ち合わせで、メールで、電話で、会話して、目と目を合わせて、やってみては失敗して、何度も何度も作られるものなんだと思います。

ただこうしてその過程を晒すと、こっぱずかしいっすねw <sato>


2015年1月21日水曜日

コラム/ 中村達也の回答にシビれた!

こんにちは、ONEの佐藤です!

唐突ですが、もし明日から音楽がなくなったらどうしますか?
息苦しい?楽しみが無くなる?生きていけない?別に気にしない?

人それぞれの答えがあると思いますが、実はこれにアーティストが答えたインタビューがありました。タワレコの「NO MUSIC, NO LIFE.」ポスターの企画で『もし音楽がなくなったらどうしますか?』と聞いて、それに著名なアーティストが答え、その内容を店頭で流していたものです。

お店で僕がそれを聞いたのは5年程前なので、ネットにその内容が残っていないか探してみたけど、見つけれなかった。。。ので、僕の覚えているものを紹介します。

奥田民生は 『ラーメン屋さんになる』。

石野卓球は 『間がもたない』。

忌野清志郎は 『こまっちゃう』。

それぞれ、「らしい」答えですね。
でも僕が一番よく覚えてて、すごく影響を受けた答えがあります。

元BJC、今はロザリオスやMANNISH BOYSでも活躍するドラマーの中村達也さんの答え。

『もし音楽がなくなったらどうしますか?』

『音楽がなくなったら ・・・・・ 
 

 つくります。 』

か、かあっくいい〜!!!シビれますねえ。

そうだよ、無かったら作ればいいんだよ!!!

他のアーティストもあったとおもうので
気になる人は探してみてね。<sato>

photo by Haruna Yamamoto



2015年1月18日日曜日

コラム / もっともっと特別なアレ

こんにちは!ONEスタッフのsatoです。突然ですが今年からスタッフコラムを始めることにしました。
よろしくお願いしますペコリ

最近読んでた本で、限定された小さなことでもいいからナンバーワンをめざせ、と書いてありました。これってどういう事?ナンバーワンにならなくてもいいってSMAPもマッキーも言ってたよ!

よく読んで自分なりに解釈してみたんですけど、例えば世界一美味しいコーヒーが飲める店が、ブラジルにあったとしてもわざわざ行きませんよね?近所のセブンイレブンやスタバ、なじみのカフェに行く人がほとんどだと思います。では家から車で2時間かかる所に地域で1番美味しいカフェがあったら?歩いて行ける距離に、コーヒーは大して美味しくないんだけどいつもクールなレコードをかけてる喫茶店があったらどうでしょう。その他よく行くライブハウス、本屋、レストランや居酒屋、コンビニやスーパーでも、意識していなくても地理的、経済的、感覚的にその人にとってのナンバーワンを選んで行っている、という事だと思うんです。

じゃあフェスは?もちろんONEは日本一のフェスではありません(気持ちは日本一だけど!)。日本一のフェスはフジロックです、今の所。でも、例えば、関西在住で音楽大好きだけど、結婚して子供ができて、経済的にも遠出が難しいA子さんが、子供と一緒にキャンプできるちょっと面白い野外フェスで遊びたいな〜、と思っていたらどうでしょう。だいぶ限定したけどw。もちろん近さだけじゃなくて、チケット代やアーティストのラインナップ、アウトドア要素や場所の持つ空気などなど、その人の価値観で基準は大きく変わります。

そういうみんなが大切にしているひとつひとつを、ひっくるめて「何かいいな、このフェス」と思ってもらえるように、誰かにとっての特別な場所でありたいなって思います。
そうか、SMAPの言ってた「オンリーワン」ってこういう事だったんだ!w <sato>

photo by Yuka Kadono